Sur La Place - les goules poly
Le spectacle, "Sur La Place", est avant tout là pour affirmer la place et la présence des femmes dans l'espace public.
En partageant la scène avec des "complices" , les artistes permettent au public de découvrir et d'écouter les textes et les mots de femmes issues de plusieurs pays ou même d'ici. Et c'est au milieu des musiques et des chants du monde qu'elles revisitent que Les Goules Poly font entendre les voix de toutes les femmes.
Un spectacle pour écouter et partager
Dans le public, une voix émerge, elle a envie de raconter et de dire tout haut : un poème,une berceuse, une revendication, une anecdote. Elle parle de sa culture, de ses rêves, de ses peurs, de ses colères, de ses droits... Elle parle de "sa place"
Un écoute qui se crée autours d'ateliers d'écriture et de chants
Les Goules Poly transmettent par le chant ce qui fait leur identité : la présence et la parole des femmes dans tout espace public, leurs représentativités et l'ambivalence de leur image. En mélangeant chants traditionnels, arrangements modernes et scénographie participative, elles souhaitent colporter les paroles des femmes de tous âges, venues d'ici et d'ailleurs.
Des ateliers de médiation artistique sont donc mis en place en amont de chaque spectacle, en partenariat avec des structures partenaires telles que des centres socio-culturels, des CADA, des maison de quartier, des associations, des lycées, de EPHAD.
Ce sont des ateliers d'écriture qui ont pour but de créer des textes sous formes de témoignages, de récits, de poésie, de chansons, de slams..., à l'écrit ou enregistrés, autour du thème de la mixité et de la place des femmes dans l’espace public. Les fruits de ces moments de partages peuvent par la suite être intégrés au spectacle sous différentes formes. Les participant.e.s deviennent alors complices et le spectacle devient participatif.
Un partage qui se fait aussi sur scène
Cette création s'inscrit dans une recherche de cohésion sociale pour recréer du lien entre les individus dans un contexte social et politique sans cesse bousculé, où la mixité cherche encore sa place dans la réalité et surtout pour questionner la place et la présence des femmes, dans un espace majoritairement dominé par les hommes.
L'objectif est de mettre en place la base d'une communication et d'une coopération et de sortir les populations des catégories sociales liées à l'âge, au milieu socio-professionnel ou à leur origines. Ces liens ainsi créés pourront perdurer et faire évoluer les rapports intergénérationnels.
Chaque participation est donc volontaire et la mise en scène est prévue pour palier à tout désistement. La finalité du projet n'est pas le spectacle en lui même mais le vivre ensemble dans le respect d'autrui.
Le tout pour créer un ensemble unique
Chaque représentation du spectacle est unique et offre ainsi aux spectateurs une expérience artistique singulière dont chacun peut devenir acteur.
La mise en scène du spectacle, déjà établie, offre un cadre à la présence des complices. Ils peuvent intervenir physiquement sur scène ou par le biais de voix off enregistrées pendant les ateliers.
Une mise en lumière adaptée et/ou l'utilisation d'accessoires sont aussi des moyens de créer une présence anonyme si les personnes le souhaitent. Des répétitions permettront la mise en place d'un ensemble homogène, pour mettre les participant.e.s à l'aise et en condition de spectacle, avec, pour finalité, une représentation en public.
Les informations techniques
- Mise en scène élaborée avec Anne van Hyfte Morel de la Compagnie Sans Titre
- Mise en lumière : Marie-Édith Leyssene
- Sonorisation : David Dosnon
- Durée du spectacle : 1h15
- Espace scénique min : 8m/6m
Soutiens, lieux d'accueil et partenaires du spectacle
Les personnes amenées à participer au projet sont en liens avec les structures partenaires. Des ateliers de médiation ont déjà été menés avec des femmes issues de l'immigration et en demande d'asile. D'autres encore avec des élèves d'une école primaire accompagnés de leurs mères en mars avril et en mai 2019. Les élèves de collège et de lycées ont aussi été sollicités pour une semaine de résidence pendant un festival en avril 2019 et en mars 2020. Un partenariat a aussi été mis en place avec des EPHAD et les habitant d'un village.
Ce projet est soutenu par l'OARA (Office Artistique en Région Nouvelle-Aquitaine),le Département de la Vienne, le Fond Maif pour l'éducation, La Cimade, le collectif HF Nouvelle Aquitaine et la Mairie de Brion.
Les lieux d'accueils et partenaires :
La Margelle à Civray (86), Le Rocher de Palmer, CSC La Colline et l'association PromoFemmes de Cenon (33), Cap Sud Poitiers (86), Théâtre Hélios à Mérinchal (23), Festival Art Joyette à Saint-Varent (79), association Pays'Sage à Flayat, association 100 pour 1 en
Bocage à Bressuire, les CADA de Thouars et de Sommière du Clain, Lycée André Theuriet à
Civray, le Toit du Monde et la M3Q à Poitiers.
